短视频剪辑的一些小技巧与准则 短视频怎么做

近年来，短视频产业在中国发展迅速。短视频的兴起影响了我们日常生活中的很多方面，比如信息获取、教育、电子商务广告、文化输出、社交娱乐等。毫不夸张地说，短视频文化已经成为我们今天生活中不可或缺的新事物！

短视频如此受欢迎，如此重要。如果你想找工作，想靠副业赚外快，或者想自己开个人IP业务，一定要知道如何创作短视频，思考如何做出更专业、更生动、更有创意的视频作品。

今天我整理了一些实用的短视频剪辑的小技巧和指南，大家快来学。

画面过渡自然问题

既然是短视频剪辑，那就需要一起剪辑一些不同的视频素材，视频剪辑初学者往往会遭受视频过渡不自然的困扰。到底是什么问题？有解决办法吗？

1、视频过渡不自然的原因

视频过渡不自然有三个主要原因：

(1)不同视频组的逻辑不连贯，比如最后一个镜头是两个人在说话，下一个镜头是火箭发射。如果两个镜头之间有内在的逻辑联系，你的大脑会很容易的把它们流畅的连接起来。

(2)轴关系混乱。轴关系大概是指拍摄对象和相机的空间关系(我自己也真不知道怎么百度)。特别是在故事片的剪辑中，两个轴向关系混乱的镜头组合，会让观众对影片的空间关系产生混淆。

简单来说就是演员的动作往哪个方向走不清楚。(当然MV剪辑有很多离轴的地方，因为大部分MV都是拼写和剪辑节奏，所以对空间的需求不是那么强烈。)

(3)音乐和音效格格不入。在很多片段中，你只是看着画面，不听声音，但是有了合适的音乐，演唱会分散了部分观众的注意力，画面的观感更被音乐吸引。比如两个内容差别很大的视频，在音乐节奏特别强的重音点编辑，会显得流畅很多。

2、解决方法和小技巧

有一些方法可以解决视频剪辑的非自然过渡。我们可以使用一些技巧来使图片的过渡不那么僵硬，更加自然。例如，以下提示：

(1)在两个镜头的过渡位置做一个彩色闪光，即将第一个视频的最后两帧和第二个视频的前三帧调整到不同的颜色。

(2)在音乐重读的地方空出一帧，使效果类似于眨眼、眨眼。

(3)在前一个镜头的最后两帧添加方向模糊效果，在下一个镜头的前两帧添加方向模糊效果。最后的效果是，镜头模糊后，下一个镜头立即清晰出现。

(4)前一个镜头的最后两帧分别放大150%和250%，下一个镜头的前两帧分别放大300%和200%，然后恢复原来的大小。做出类似屏幕弹跳的效果。

当然，有很多方法可以解决视频剪辑过渡的自然问题。从上面可以发现，五帧基本上都是两个镜头连接在一起，做一些效果。可以举一反三。

节奏感怎么把握

大家都知道短视频图片很短，但是也有一定的节奏感。就像同一首歌的旋律节奏或者一部小说的情节节奏一样，短视频的画面节奏讲究优先级和抑扬顿挫。这样才能把观众的体验和情绪带进来。

控制短视频的节奏感，一般会结合背景音乐进行剪辑。简单来说就是用背景音乐的重音对画面进行剪切和过渡(切镜头)，这样才舒缓优美。

这个度要把握好。人眼识别图片内容需要一些时间。如果你经常带着压力剪切图片，你的眼睛和大脑会不断地重新识别新的图片内容。这种视觉中断会打断人脑的思维和惯性，给人一种不舒服的感觉。

解决办法

一般背景音乐不会一直保持快节奏，所以同样的，你的剪辑节奏也不应该一直保持快切状态。

在背景音乐的情况下，可以在他节奏较慢的时候放较长的镜头，比如画面有叙事和情节镜头；节奏强的时候加快切割速度，放一些画面中动态势强的镜头，比如出拳，跑动，镜头的急推拉。

视频镜头张力与节奏感的关系

这个问题，我们

用电影剪辑来说明。简单来说，影片越往高潮发展，每个镜头就开始变得越来越有张力。

什么叫张力呢?

就是绷着一根弦，表面上是静止的，实际上内含巨大能量，一触即发。

《侏罗纪公园》中的一个画面镜头，镜头内小男孩与恐龙处在同一个画面，但是恐龙又没有发觉到小男孩，他暂时还是安全的，但可能下一个镜头这种安全就会被打破，高潮就会被引发。这就是张力，镜头内有更多情绪的冲突以及矛盾的冲突。

那么更深一步讲，剧情片当中除了影片个段落的节奏之后，还有整体的节奏。我们经常说随着故事发展到高潮，越来越多的动作场面，爆炸场面。

那么什么叫故事发展到高潮呢?

其实就是正反派的正面冲突，戏剧冲突到达顶点。

这个时候不光是影片角色的戏，角色的情绪，爱与恨都到了高潮，整个画面当中，也会出现大量的移动镜头，极速推拉，快速切换镜头。通常到片子的高潮部分会出现眼花缭乱的打斗，爆炸啊，追逐啊，激烈，且速度快。所以你的剪辑节奏同样应该变快，甚至一个动作刚有动势就切。

当剪辑向高潮推动的时候，镜头的张力，喜剧的冲突，音乐的节奏，乃至影片的节奏，强度都是逐级增加的。

短视频也一样，如果你的画面能做到让观众的情绪跟着你剪辑的片子一起穿越宇宙洪荒，跨过山河湖海，聆听激情与爱，感受灵魂共鸣，那就是好片子了。

镜头画面天头留白的问题

什么叫镜头画面留白?嗯，我们先来理解一下何为留白。

学设计的都知道，在视觉设计中设计师都很注重留白。不能整幅设计图排布的过满，这样的作品就算出自大师之手也不会是多么出色的作品!

海报设计大师黄海设计过很多出色的电影海报，在国内外的设计圈享有非常高的声誉，前段时间他为日本动漫《千与千寻》设计的海报就因为画面过满，没有留白遭受了质疑。

视频剪辑的镜头画面留白跟视觉设计留白是一个道理。很多时候，剪辑视频时镜头画面的留白问题通常出现在天头留白上。就是镜头中的主要元素(一般为人物)上方留白不够。这个不同于视觉设计，剪辑视频毕竟是将不同的画面剪辑到一起，前后两段画面由于不同的拍摄手法，天头留白肯定不会总是一致。

解决办法

这个问题是不可避免的，其实也谈不上什么解决办法。毕竟剪辑视频时我们的视频材料不会全部是自己拍摄的，那么我们可以做的就是在选择具有天头留白的画面进行组接。

很明显画面除了画面B都不行

如果实在找不到天头留白画面的镜头，那么我们要在视频内容上下功夫了，尽量选择精彩，画面感丰富的画面进行组接，以此弥补没有天头留白的缺憾。

值得注意的是，我们不能将拥有正确的天头留白的画面与没有天头留白的画面组接到一起，要么两个组接画面都有正确的天头留白，要么两个画面都没有天头留白。

注意画面主角的完整性

做短视频很多时候我们都会用到一些装饰性的东西，比如字幕，logo标识，旁白文字解释等。这些东西放置的位置虽然都是固定位置的，但是我们依然要注意它们的存在不能遮挡画面主角，镜头画面的装饰性的元素不能离主角的脸部太近。

非常糟糕的镜头画面

在剪辑视频时尽量不要采用背景中有多余的线条、图形、物体、符号等会误导或分散观众注意力的镜头。如果是景深很浅且背景几乎虚焦，则可使用快速剪辑方式，使画面一闪而过。

另外镜头画面也要杜绝出现边缘切掉人物脸或身体，这样的画面绝对是视频剪辑的灾难!

到此这篇关于短视频剪辑的一些小技巧与准则，短视频怎么做的文章就介绍到这了,更多相关短视频剪辑技巧内容请搜索我以前的文章或继续浏览下面的相关文章，希望大家以后多多支持我！